Hangtárnok

A múlt héten indítottuk el sorozatunkat Nicolas, a francia Mediamus blog szerkesztőjének ötletéből, hogy különböző zenei műfajokban ismertessük meg és népszerűsítsük egymás zenéjét. Az első rész a kortárs rockzenével foglalkozott: a 3+5  francia rockzenekar és a 3+5 magyar rockzenekar. Következzék a második rész, a progresszív rockzene:

1. Ange

Az Ange egy progresszív rock zenekar Nicolas szűkebb hazájából, a Kelet-Franciaországi Franche-Comté tartományból, melyet 1969-ben alapítottak a Décamps testvérek (Francis és Christian). Kezdetben nagy hatással volt rájuk a Genesis, a King Crimson és a belga énekes-dalszerző Jacques Brel zenéje, zenéjük nagyon színpadias és lírai. Nem kétséges, hogy Ange a legnépszerűbb és leghíresebb francia progresszív rock zenekar. Karizmatikus énekesük, Christian Décamps és a zenekar több generációt lenyűgöz évtizedek óta.

Honlap: angemusic.free.fr

Ajánlott albumok:

Le Cimetière des Arlequins (1973)
Au-delà du délire (1974)
Émile Jacotey (1975)
Par les fils de Mandrin (1976)

2. Magma

A Magmát Párizsban alapította 1969-ben Christian Vander dobos, aki klasszikus zenei képzést kapott (mélyen lenyűgözte Sztravinszkij Tavaszi áldozata, Orff Carmina Buranája és John Coltrane). A Magma zenéje a rock, modern jazz, klasszikus zene és a kórushangzás egyfajta elegye, misztikus trance ihlette képzeletbeli pogány folklór. Vander kitalált egy fiktív “német-szláv” nyelvet, az ún. Kobaïan-t, amelyen a legtöbb dalszöveget éneklik. Számos megbecsült jazz-zenész is a Magma tagja: Simon Goubert, François Laizeau, Yochk’o Seffer, Didier Lockwood, Jannick Top.

Honlap: www.seventhrecords.com

Ajánlott albumok:

Mekanik Destruktiw Kommandoh (1973)
Kohntarkosz (1974)

3. Gong

A Gong francia-brit progresszív/pszichedelikus rockzenekar, melyet az ausztrál zenész Daevid Allen alapított, aki a Soft Machine társ-alapítója is egyben. Egy európai turné után nem tért vissza Angliába, Franciaországban maradt és 1967-ben megalapította a zenekart Gilli Smyth, Steve Hillage, Pierre Moerlen és Didier Malherbe társaságában. Zenéjük a pszichedelikus rock és fúziós jazz keveréke. A Gong talán a legismertebb francia progresszív rockzenekar külföldön, melyhez hozzájárul a minőségi zene és a fél tagság angolszász állampolgársága is.

Honlap: www.planetgong.co.uk

Ajánlott albumok:

Camembert Electrique (1971)
Angel’s Egg (Radio Gnome Invisible, Vol. 2) (1973)

4. Heldon

A Heldon nevű progresszív rock zenekart 1974-ben alapította a gitáros Richard Pinhas. A zenekar nevét Norman Spinrad regénye ihlette. Richard Pinhas szakdolgozatát Gilles Deleuze filozófusról írta, aki szintén szenvedélyes sci-fi rajongó volt. Érthető, hogy zenéjüket a sci-fi és filozófia inspirálja, olyanok hangja és gondolatai is megjelennek, mint Gilles Deleuze, Norman Spinrad, Maurice G. Dantec (a lentebbi videóban pl. Gilles Deleuze hangját hallhatjuk). Zenéjükre nagy hatással volt még Robert Fripp, King Crimson, Philip Glass és Brian Eno.

Honlap: www.richard-pinhas.com

Ajánlott albumok:

Électronique Guerilla (1974)
Richard Pinhas : East West (1980)

5. Albert Marcoeur

Albert Marcoeur egy bekategorizálhatatlan énekes, nem feltétlenül sorolható a progresszív rockhoz. Ugyanakkor őt nevezik a francia Frank Zappának. Klasszikus zenei képzést kapott, a konzervatóriumban klarinétozni tanult. Zenéjében keveredik a jazz, avantgard rock és klasszikus zene, dalszövegei nagyon szürrealisták és abszurd humorral átitatottak.

Honlap: www.marcoeur.com
MySpace: www.myspace.com/marcoeur

Ajánlott albumok:

Albert Marcoeur (1974)
Sports et percussions (1994)
m, a, r et cœur, comme cœur (1998)

További francia progresszív rockzenekarok: itt

Jómagam a Facebook nagyszerű magyar Progressive Rock csoportjában tettem fel a kérdésemet, hogy egy külföldinek melyik 5 magyar progresszív zenekart ajánlhatnánk, a két legjobb album és a videó kiválasztásánál pedig Judit és férje, valamint kedves olvasónk, hazatérő volt nagy segítségemre, köszönöm mindannyiuknak. Íme az eredmény, az 5+1 magyar progresszív rockzenekar, amit ismerniük kell:

5 + 1 groupes de rock progressif hongrois : les recommandations d’Hangtárnok #2

El se hiszitek milyen régóta keresem már az alkalmat, hogy a Children of Bodom édes gitárosát, Alexi Laiho-t szerepeltessem a Hangtárnokon, nos, eddig bírtam. Majdnem nyár van. Következzék tehát Maestro Vivaldi Négy évszakából a Nyár egyik tétele két gitárra feldolgozva Alexi Laiho és Roope Latvala (Children of Bodom, Sinergy) előadásában

A Magyar Kultúra Napja alkalmából Bibliotéka Emlékérem-díjjal kitüntetett könyvtáros kollégák között ott van Dr. Sasváry Zoltánné Szepesi Zsuzsanna, az MTA Zenetudományi Intézet Zenetudományi Szakkönyvtár vezetője, az MKE Zenei Könyvtárosok Szervezetének tagja, aki a zenei könyvtárosok továbbképzésében is jelentős szerepet játszott, jelenleg az AIBM Magyar Nemzeti Csoportjának titkára, aktív tagja. Szívből gratulálunk, kívánva, hogy hasznos tanácsaival, gazdag tapasztalatával továbbra is segítsen bennünket!

Az MKE Zenei Könyvtárosok Szervezete 2011. december 9-én tartotta évi utolsó találkozóját a Régi Zeneakadémia Könyvtárában.

A téma: Bevezetés a zenetudományi forráskutatásba és az új Liszt-összkiadás.

1. A “zenei kézirat” és formái, elsősorban Liszt zeneszerzői működésének dokumentumain keresztül.
A Liszt-múzeum kéziratainak bemutatása (Gulyásné Somogyi Klára)

2. Liszt műveinek összkiadásai (Kaczmarczyk Adrienne egyetemi adjunktus, az új Liszt Összkiadás főszerkesztője)

A találkozóról helyszíni tudósítást olvashattok Csanda Mária tollából az Irodalmi Jelen oldalán: Csanda Mária: Kéziratok és Új Összkiadás – Látogatás a Liszt Múzeum könyvtárában

A múlt esztendőben volt negyvenéves a The Doors utolsó, 1971-ben kiadott L.A. Woman c. albuma, melynek megjelenése után pár hónappal Jim Morrison meghalt Párizsban. Most újrakiadják a 40. évforduló tiszteletére január végén, több számos bónuszlemezzel. Ezen a lemezen kap helyet egy olyan ismeretlen felvétel, amely eddig a Doors archívum mélyén hevert valahol. A címe She Smells So Nice, s a lemez megjelenése előtt már meghallgatható itt: She Smells So Nice.

(forrás: Hír24 via sbkata)

A kérdés egyszerű: mi a mellékelt képen látható eszköz neve, illetve rendeltetése? Kérdezhetnétek, mit keres ez a technikai kütyü a Hangtárnok oldalán, de máris jelzem, nagy jelentősége volt egykor ennek a valaminek, és a modern zene történetében máig sokszor emlegetik. Bár meggyőződésem, hogy sokkal többen hallották már a nevét, mint amennyien látták fotókon is. Nos, ezmiez?

Nemrég emlegettem a Cadillac Records c. film kapcsán. Most szomorúan olvasom, hogy 73 éves korában, leukémiában elhunyt Etta James (Jamesetta Hawkins) amerikai blues, soul és R&B énekesnő, zeneszerző, számos Grammy- és egyéb díj tulajdonosa, aki bekerült a rock and roll hallhatatlanjai közé is. Az ötvenes elején énekegyüttest alakított Doo Wop néven, majd a Peaches együttessel énekelt. Felfigyelt rá Johnny Otis, aki több helyen is felléptette. Együtt turnézott többek között Johnny Guitar Watson blues-zenésszel és Otis Reddinggel is. Majd szerződtette a Chess Records, ebben az időben született At Last c. slágere, melyet “örök klasszikusnak” (timeless classic) titulálnak.

“The only time that I am really truly happy – when I feel at my best – is when I’m on the stage.”

Az Omegánál maradva Yester bukkant erre a számra, talán még az ős-rajongóknak is meglepetés. Az Azért mert a faterod góré című dal 1967-ben az Első Magyar Pol-Beat Fesztiválon hangzott el, anno a Magyar Rádió rögzítette, s egyik érdekessége, hogy Somló Tamás énekli.

(via Yester)

Az omega.hu persze, hogy nem más, mint az Omega együttes honlapcíme. Azt sokan tudják, hogy 1962-ben volt az első hivatalos fellépésük. Az idén tehát igen neves jubileumi évbe léptek, aminek kapcsán egy régen látott – és sokak által várt – koncertsorozatnak lehetünk tanúi. A blogunk számára nem pusztán ez a nagyszerű hír jelent aktualitást, hanem az említett honlapon olvasható dátumok és helyszínek is. Ugyanis március 9-én kezdődik a turné, és az első helyszín Eger! Úgy gondolom, mostanában az Omega zenéjét méltánytalanul keveset halljuk, a média leginkább a korábbi slágereit teszi a műsorára, pedig a legutóbbi lemezük, az “Égi jel” is igen jó és sokszínű zenét tartalmaz. A koncerteket most komolyabb hangvételűre tervezik, a szimfonikus zenekari kíséret is ezt jelzi. A lelkes Omega-rajongóknak tehát időben szóltam, jegyek még kaphatók. Szerintem nem sokáig!…
Kedvcsinálóként íme a legújabb lemezük egy dalára szerkesztett videoklip: